Art / Hauts-de-Seine  

Du 1er au 3 juin 2012 à Nanterre. Comment transformer le public en oeuvre d'art ? Un spectacle où les spectateurs deviennent acteurs. Un village de décors. Un éboulis de photographies et de harangues. Une mise-­en-­ scène en direct. Les photos de la vie quotidienne sont tirées et exposées au fur et à mesure : 30 photos par jour, pour constituer un gros livre de sourires dada et de philosophie comique. Les Cubiténistes mélangent théâtre, cinéma, littérature et arts plastiques, sans cesse en mouvement et en création. Le travail de cette troupe s’articule autour du Cubiténisme, philosophie de l’absurde, du dérisoire et de l’humour, inspirée de l’oulipo. Animation spectacle photographique Du vendredi 1er au dimanche 03 juin 2012 Centre ville ...Lire la suite

Du 1er au 2 juin 2012 à Nanterre. Cinq comédiens nous entraînent dans la vie animée d’un cabaret à l’ambiance de Buenos Aires où une jeune femme côtoie des musi-­ ciens un peu gangsters. Les relations se compliquent et se révèlent lorsqu’un coffre-­fort, attisant les convoitises, fait son apparition. Le piano explose, les chapeaux flambent, les éventails s'embrasent. Ici, le feu est arme de séduction, poudre aux yeux et pluie d’étoiles. Bilbobasso continue avec cette nouvelle création à interroger et approfondir l’alliance du tango argentin, de la musique et de l’art du feu, comme vecteur d’images poétiques, fortes en émotions brutes Spectacle Tango de feu Vendredi 1er et samedi 02 juin 2012 Centre ville ...Lire la suite

Du 1er au 3 juin 2012 à Nanterre. Parade(s), festival des arts de la rue de Nanterre, vous donne rendez-­vous les 1, 2 et 3 juin 2012. Du vendredi dès 19h au dimanche soir, une quarantaine de compagnies vous invite à découvrir leurs créations dans les rues, places, parcs et autres lieux insolites du centre ancien transformé tout spécialement pour l’occasion. Laissez-­vous emporter par ces univers drôles, poétiques, en-­ gagés, oniriques ou décalés mêlant des disciplines telles que le cirque, le théâtre, la danse, la musique… Tous les spectacles sont gratuits, certains à découvrir dès le plus jeune âge ! Téléchargez le programme du festival Parade Parade(s) Festival International des Arts de la Rue de Nanterre Du 1er au 03 juin 2012 Ouverture des festivités vendredi 1er juin à partir de 19h ...Lire la suite

Située dans le quartier des Princes et sur le fameux « Parcours des Années 30 », la VOZ’Galerie - un espace de 190m2, convivial et largement ouvert sur la ville - a été aménagée sur deux niveaux en noir et blanc par l’architecte Christophe Jest et décorée par l’artiste Swen Raphaël Simon. Née d’une volonté de promouvoir la photographie d’auteur et de soutenir les artistes émergents de la scène photographique, la VOZ’Galerie poursuit un objectif ambitieux : incarner le reflet de la diversité effervescente des écritures photographiques, défendre le travail des photographes qu’elle représente et le porter au regard du public. La VOZ’Galerie propose une programmation régulière d’artistes, alternant expositions individuelles et collectives. Les différents « espaces » permettent de présenter tous les deux mois une nouvelle exposition tout en exposant de manière permanente les photo ...Lire la suite

Depuis ses premiers instants en 2007, la sélection de MondapArt est une sélection éclectique, privilégiant la simplicité de lecture, le sens de l’oeuvre et de l’esthétique. Une sélection au service de l’art vivant où se rejoignent aujourd’hui 24 artistes plasticiens réunis en une équipe dynamique au sein de la galerie. Créée par Isabelle Lefort, la galerie MondapArt offre également aux entreprises souhaitant mettre en exergue leur créativité et leur capacité d’innovation, valoriser leurs clients et offrir du bien-être à leurs employés, une palette de prestations artistiques privilégiant la rencontre avec les artistes. Les artistes permanents de la galerie MondapArt : Laurent Allory, Michelle Ballion, Emmanuel Bernardoux, Caroline de Boissieu, BROK, Aude Carré-Sourty, Michèle Charles-Nicolas, Juliette Clovis, Fannie Dereux, Xavier Devaud, Matthieu Exposito, Arnaud Franc, Lau ...Lire la suite

Green Flowers Art Gallery soutient des artistes d'une grande diversité, qui ont tous la caractéristique de travailler dans un registre fortement personnel et souvent intimiste. Créée par Valérie de Lauzon-Bacques et installée depuis plus de cinq ans à Boulogne-Billancourt, Green Flowers Art Gallery présente le travail des artistes de la galerie, peintres, sculpteurs et photographes de renom, mais aussi jeunes artistes au talent prometteur, au travers d’expositions personnelles. Green Flowers Art Gallery propose en permanence une sélection d’oeuvres récentes de ses principaux artistes à venir découvrir à la galerie : Assunta Genovesio, Sophie Gerspacher, Jean-Pierre Guillard, Rémi Hamoir, Frédéric Jagueneau, Rosy Lamb, Quik (Lin Felton) et Rada Tzankova. La galerie est spécialisée dans la commande de portraits de famille. Collectionneurs et amateurs d’art peuvent ainsi fa ...Lire la suite

Depuis 2006, Maria Giovanna Gilotta et Florence Provost souhaitent provoquer la rencontre entre la création contemporaine et un public de nouveaux collectionneurs comme de collectionneurs avertis. La force de la sélection de la galerie Exit Art Contemporain est d’assumer un choix qui sait être provocateur, drôle ou inattendu, capable néanmoins de s’introduire dans notre quotidien. Chaque oeuvre est là pour parler d’elle. Entre perceptif et conceptuel, entre pensée et sentiment, jeux et gravité, le travail des artistes de la galerie sollicite l’attention du public et l’amène vers une diversité d’émotions. Au-delà de la variété des disciplines, thèmes et matériaux utilisés, les différents langages se conjuguent tous au présent : la réflexion sur notre génération en est le fil conducteur. Près de la bibliothèque Marmottan, à l’angle de la place Denfert Rochereau, la galerie par ...Lire la suite

Le samedi 5 mai 2012 à Boulogne-Billancourt. Par son réseau de galeries et de musées, son patrimoine architectural majeur et le développement de la Vallée de la Culture, la ville de Boulogne-Billancourt perpétue une tradition d’émulation artistique et de dynamisme culturel depuis les années 30. Souhaitant contribuer activement à l’enrichissement de cette politique ambitieuse, quatre galeries boulonnaises - Galerie Exit Art Contemporain, Green Flowers Art Gallery, Galerie MondapArt et La VOZ’Galerie - ont décidé en juin 2011 de fonder l’association « Carré sur Seine ». Mission Son objectif : Contribuer à la visibilité artistique de la ville et au rayonnement de l’art contemporain par des actions concertées en France comme à l’étranger. « Carré sur Seine » a pour vocation de réunir différentes structures culturelles situées à Boulogne effectuant un travail de prospection, de promotion et de valorisation artistiques. Chaque l ...Lire la suite

Du 30 au 31 mai 2012 à Lyon. Cette formation d'efficacité personnelle fournit les outils de communication interpersonnelle indispensables à tous ceux qui doivent emporter l'adhésion de leurs collaborateurs ou de leurs partenaires et qui souhaitent améliorer leur savoir-faire relationnel. Elle fournit les clés pour être plus convaincant et efficace, pour améliorer ses capacités d'adaptation et de négociation. Combien de fois, chaque jour, cherchez-vous à convaincre ? Clients, collaborateurs, fournisseurs, banquiers, collègues, conjoint... Chaque échange, provoqué ou spontané, est fondamental, et nos attitudes ont une influence dans nos relations avec nos partenaires. Comment être plus convaincant et efficace tout en restant soi-même et en évitant le stress ? Comment améliorer nos capacités d'adaptation et de négociation ? Passionnant défi qui nécessite quelques outils de communication interpersonnelle. Té ...Lire la suite

Du 21 au 22 mars 2012 à Boulogne-Billancourt. Lire la suite

Le mercredi 7 mars 2012 à Bourges. Le réseau des Musées propose de découvrir, en 30 minutes, une oeuvre choisie dans les réserves ou collections permanentes des musées. Les oeuvres sorties des réserves des musées du Berry, Estève, des arts décoratifs et des Meilleurs Ouvriers de France seront exceptionnellement présentées pendant quelques semaines à l’accueil du musée concerné. Mercredi 7 mars 2012 à 12h30, les musées de Bourges proposent de découvrir un vase d’Alençon de la Manufacture Nationale de Sèvres, datant de 1924. La présentation, assurée par Agnès Delannoy, Conservateur en Chef des musées de Bourges, est gratuite. Découverte d’un vase d’Alençon Mercredi 7 mars 2012 à 12h30 Hôtel Lallemant, musée des arts décoratifs Gratuit ...Lire la suite

Le dimanche 26 février 2012 à Antony. Près de 70 artistes se retrouveront au centre André Malraux, pour la première édition du Carrousel de l’Art en hiver, dimanche 26 février 2012. Les enfants pourront s’initier à l’art dans différents ateliers. Chaque année, au mois de septembre, les artistes antoniens donnent rendez-vous au public place Saint-Saturnin, où ils exposent leurs oeuvres à ciel ouvert dans le cadre du Carrousel de l’Art. La Ville reproduit ce rendez-vous en hiver, au chaud. Rendez-vous dans les locaux du centre André Malraux. Dimanche 26 février 2012, près de 70 artistes, en large majorité antoniens, exposeront leurs oeuvres : peintures, poterie, sculptures, vitrail au plomb, photocollage, bois flotté, composition florale… Ouvert à tous publics de 10h à 18h30, l’accès au Carrousel de l’Art est gratuit. Les visiteurs pourront apprécier les oeuvres présentées et bien sûr discuter avec les artistes. De qu ...Lire la suite

Le vendredi 28 septembre 2012 à Béziers. Christian Bonnin, antiquaire spécialiste des faïences et porcelaines, présente une conférence sur le Musée de Sèvres. Ce Musée, récemment rénové, possède des collections extraordinaires de la Renaissance à nos jours : faïences de Delft, de Nevers, de Moustiers, de Strasbourg, porcelaines de Sèvres bien sûr, mais aussi de Chantilly, de Mennecy, de Vincennes. Ce bel ensemble a été déployé dans les salles réaménagées et cette nouvelle présentation leur donne un impact supplémentaire. Christian Bonnin montrera la valeur inestimable de ces collections qui font de ce musée un des plus importants au monde pour les arts céramiques et parlera également de la manufacture de Sèvres, qui a fourni, dans le passé, des porcelaines à tous les rois d’Europe et qui est toujours active. Conférence sur le Musée de Sèvres Le 28 septembre 2012 Musée des Beaux-Arts, Hôtel Fabrégat Tél : 04 67 28 3 ...Lire la suite

Du 21 janvier au 18 mars 2012 à Boulogne-Billancourt. Du 21 janvier au 18 mars 2012, la nef de l’espace Landowski expose un artiste inclassable. Le cycle Talents Boulonnais, initié par la Ville pour promouvoir les artistes, accueille Arnaud Crassat, trente-et-un ans, boulonnais depuis l’enfance. Il travaille au pochoir, mais pas seulement. Il écrit, compose d’étranges odes, explore les territoires de sa mémoire, joue avec les films, les livres et surtout la musique. Il dit « chercher l’accord» quand il compose une image. Talents boulonnais : Arnaud Crassat Du 21 janvier au 18 mars 20012 Espace Landowski ...Lire la suite

Le jeudi 26 janvier 2012 à Boulogne-Billancourt. Les illusions optiques :art et perception sensorielle est une conférence présentée par Frédéric Dronne, conférencier de la Réunion des musées nationaux et Mark Wexler, chercheur au laboratoire Psychologie de la perception de l’université Paris-Descartes. Conférence: Les illusions optiques : art et perception sensorielle Jeudi 26 janvier 2012 à 20h30 Espace Landowski Entrée libre ...Lire la suite

Du 1er au 25 mars 2012 à Sceaux. La Galerie Pierrick Touchefeu vous présente du 1er au 25 mars 2012 une nouvelle exposition consacrée à René HOLM. Plus de détails sur l exposition de René Holm Exposition René Holm Du 1er au 25 mars 2012 Galerie Pierrick Touchefeu Tél: 01 47 02 10 62 ...Lire la suite

Angle de Vues a été créé à Boulogne dans les Hauts de Seine par Catherine Corbière et Evelyne Lalande. Sensibles au medium photographique qui suscite aujourd’hui un intérêt croissant, elles souhaitent avec cet espace, servir de tremplin à des photographes talentueux et prometteurs, émergents ou confirmés, à l’origine de l’effervescence créative des années 2000. Angle de Vues se présente comme une vitrine participative pour un public en quête d’oeuvres originales. Le choix d’un collectif multiplie ainsi les occasions de reconnaissance de la photographie en tant que art majeur. Les oeuvres proposées sont sélectionnées avec rigueur et régulièrement renouvelées. Ce sont des oeuvres originales limitées et signées par leur auteur. La direction artistique d’Angle de Vues suit l’artiste dans son travail et décide avec sa collaboration, de présenter les photographies sous leur aspect l ...Lire la suite

Le mercredi 18 janvier 2012 à La Garenne-Colombes. Mercredi 18 janvier 2012, à 19h30, venez découvrir, comme chaque mois, une nouvelle conférence sur l’art contemporain. Ce 4e volet portera sur : « L’art a-t-il des limites ? Performance, théâtre, musique, danse : l’art s’est-il transformé en autre chose ? Une autre vision du monde ? ». Conférence sur l’art contemporain. Mercredi 18 janvier 2012 à 19h30 Mastaba 1 - La Garenne-Colombes Informations et réservations au 01 72 42 45 74 Entrée libre ...Lire la suite

Du 25 janvier au 2 avril 2012 à Sèvres. A partir du 21 septembre 2009, Guillaume Bardet a dessiné un objet intime chaque jour pendant un an. Dans le prolongement de cette « performance artistique et humaine », il en a assuré la réalisation, à l’automne 2010, avec une dizaine de potiers du pays de Dieulefit, et pour les pièces les plus petites, les Sculptures de poche, réalisées en porcelaine de Sèvres avec la Cité de la céramique et les Sculptures monumentales avec Céralep, fabricant drômois de céramiques industrielles en électricité. Il fallait la détermination, la passion, l'enthousiasme et l'énergie de Guillaume Bardet pour parvenir à fédérer autour de lui ces femmes, ces hommes, ces entreprises, ces institutions et ces collectivités qui ont accepté de partager avec lui cette aventure humaine et créative de plus de deux années. Vendredi 25 décembre 2009, lampe, Guillaume Bardet. Céramiste : Zélie Bouby. Grès © ...Lire la suite

Du 5 au 29 janvier 2012 à Sceaux. La galerie Pierrick Touchefeu vous présente une nouvelle exposition consacrée à Vincent Guzman du 05 au 29 janvier 2012. C’est une expérience sensorielle, forte et originale, que Vincent Guzman nous fait partager dans ses nouvelles toiles. Les pigments photo-changeants et holographiques qu’il utilise, font varier la surface colorée selon les divers angles de vision créés par nos déplacements. Cela nous incite à regarder la peinture différemment, de manière ludique et interactive, puisqu’on peut produire, fixer et effacer les effets à notre guise. Notre regard se retrouve donc captif, tandis que nous contribuons à animer irisations, textures soyeuses et effets nacrés.Jean-Jacques Guionnet. Janvier 2009 Plus de détails sur l'exposition Vincent Guzman Exposition Vincent Guzman Du 05 au 29 janvier 2012 Galerie Pierrick Touchefeu Tél: 01 47 02 10 62 ...Lire la suite

Du 19 octobre 2011 au 2 janvier 2012 à Sèvres. La Cité de la céramique met un coup de projecteur sur le travail de Myriam Mechita, véritable installation se déclinant en deux chapitres, en l'exposant au même moment, à Sèvres dans l'espace muséal dédié à la création contemporaine et à Paris, dans sa galerie de vente. My name is nobody (tu vas comprendre), à Sèvres rassemble les réalisations de porcelaine produites lors de sa résidence à la Cité, des dessins, des sculptures et autres créations depuis 2008. L'Infini en plus est le second chapitre de cet opus imaginé par Myriam Mechita, à Paris cette fois. Fidèle à sa démarche, Myriam Mechita a fait évoluer sa recherche initiale au fil de ses séjours réguliers dans les ateliers de Sèvres – Cité de la céramique comme aux contacts des céramistes, des techniques employées et des matériaux qu’elle a modelés, pour mieux exprimer ses sensations, son ressenti, son expérience personnelle ...Lire la suite

Du 6 au 8 octobre 2011 à Puteaux. La maison éphémère Casa Barilla consacrée à l'art de cuisiner "la pasta" proposera au grand public de suivre des cours et des ateliers cuisine gratuits, d'initier les enfants à diverses recettes ou encore de déguster de vraies pâtes à l'italienne. Venez découvrir ce concept ! Les résultats de l'enquête IPSOS-Barilla montrent que les Français marquent aujourd'hui une préférence pour les pâtes à l'italienne(35%), qui arrivent en tête des plats devant des plats plus "hexagonaux" comme la viande en sauce (33%), le poisson (20%) ou le gratin de légume (12%). Celle-ci révèle également que : - 66% des Français trouvent les pâtes faciles à cuisiner - 55% les trouvent les pâtes conviviales - 39% des Français les consomment été comme hivers - 48% attendent des conseils pour les cuisiner à l'italienne Pour apprendre à réaliser des pâtes selon la tradition italienne nous vous ...Lire la suite

Du 5 au 30 octobre 2011 à Sceaux. La galerie Pierrick Touchefeu consacre une exposition personnelle à Ulrike De Theusner du 05 au 30 octobre 2011. Plus de détails sur l'exposition de Ulrike De Theusner Exposition de Ulrike De Theusner Du 05 au 30 octobre 2011 Galerie Pierrick Touchefeu Tél: 01 47 02 10 62 - 06 18 18 03 56 Ouverture du mardi au samedi : 10h30-13H00 et 15h00-19h00 et le dimanche de 10h30-12h30 et 15h30-18h00 ainsi que sur RDV. Fermé le lundi. Accès RER B station : Sceaux ...Lire la suite

Le samedi 22 octobre 2011 à Boulogne-Billancourt. L’Art de la comédie est un grand classique du vingtième siècle. Edouardo de Filippo reprend magistralement les thèmes du rapport de l’artiste au pouvoir, du théâtre dans le théâtre et de la méprise confinant à la chute originelle, tout cela d’une manière limpide, concrète et joyeuse. Le préfet De Caro prend ses fonctions dans la préfecture antique et décatie d’une ville de province. Son premier visiteur est Oreste Campese, chef d’une troupe de théâtre itinérant dont « La Roulotte » a brûlé. Il sollicite la présence du représentant de l’État à la première de leur création : la recette leur permettrait de rejoindre une troupe avec laquelle il pourrait repartir sur les routes. Le préfet refuse de servir de miroir aux alouettes… C’est le début de la carambouille. Philippe Berling, metteur en scène et directeur du Théâtre Liberté de Toulon, dirige une troupe emmenée par la gr ...Lire la suite

Du 16 au 18 septembre 2011 à Boulogne-Billancourt. La Galerie MondapArt vous invite à une ouverture exceptionnelle pendant 3 jours ! L’exposition organisée regroupe 8 artistes avec des travaux et des prix très différents afin de montrer le positionnement éclectique de la galerie et pouvoir être didactique envers le public. L'exposition met en avant la pluralité artistique de la galerie en s’appuyant sur huit de ses artistes. La vision du monde contemporain, urbain, en mouvement de Sophie Sigorel (peinture à l’huile), l’esprit pop narratif de Juliette Clovis (Vinyle sur plexiglas), Aude Carré-Sourty et ses paysages mi-abstraits, mi-figuratifs (acrylique sur plaque de métal), les êtres en mouvement d’Arnaud Franc, la nudité vibrante des nus de Sandra Krasker, les contes poétiques d’Hélène Loussier, la sculpteure du sensible Pauline Ohrel, « LA VIE en Rose », installation de Matthieu Exposito et sa performance « Expopaix ». Ouver ...Lire la suite

Du 1er au 31 octobre 2011 à Boulogne-Billancourt. A l’occasion des Portes Ouvertes de Boulogne, le samedi 1er et dimanche 2 octobre 2011, la Galerie Angle de Vues expose les photographies d’Hubert Hamot. Comme les artistes pop art, Hubert Hamot travaille sur la société moderne à la différence qu’il s’intéresse moins à la société de consommation qu’à la critique de la société médiatique (publicité, cinéma, internet…). Par collage et fusion de dizaines d’images, il s’agit de donner l’illusion d’une réalité qui n’est que virtuelle et où l’esthétique à la fois figurative et abstraite des images leur confère plusieurs lectures. Dans la complexité de la composition, il y a des personnages ou des mots plus ou moins visibles qui détournent ou confirment la symbolique principale. La composition des tableaux d'Hubert Hamot est le zapping mental des images perçues par notre esprit. C’est la compilation en une seule, des images qui nous ...Lire la suite

Du 5 au 30 octobre 2011 à Sceaux. Ulrike Theusner est neé en 1982 à Frankfurt/Oder, Allemagne. Elle vit et travaille á Weimar et New York. « Mon travail consiste à exposer un monde mental. Je cherche à assimiler la réalité dans une expression élémentaire. Je décris un environnement, par des croquis que je réalise lors de mes déplacements (sur des plateaux de télévision, visites de musées, voyages...) ou que j’extrais de magazines, catalogues, publicité… Ces croquis au crayon rapide servent de base de dessins à l'encre et de peintures. Ils m'aident à créer l'opposé de la "hortus conclusus", l´expression d´une idylle illusoire. » Plus de détails sur l Exposition de Ulrike Theusner : Solo Show Ulrike Theusner : Solo Show Du 5 Octobre au 30 Octobre 2011 Galerie Pierrick Touchefeu Tél : 01 47 02 10 62 - 06 18 18 03 56 ...Lire la suite

Du 14 septembre 2011 au 2 janvier 2012 à Sèvres. L'exposition présente la collection de terres cuites africaines réunie dans les années 1990 par onze céramistes européens et les oeuvres de ces derniers qui, en retour, ont été marqués par l’Afrique : Thiébaut Chagué, Michel Gardelle, Claude Varlan, Eric Astoul, Jean-Nicolas Gérard, Daphné Corregan, Hervé Rousseau, Josette Miquel, Edmée Delsol, Denise Millet, et Camille Virot, initiateur du projet. Exposition Terres d'Afrique... Retour d'Afrique Du mardi 14 septembre 2011 au 02 janvier 2012 de 18h00 à 21h00 Sèvres - Cité de la céramique ...Lire la suite

Du 1er septembre au 2 octobre 2011 à Sceaux. Considérée comme l’une des plus vieilles au monde, la civilisation aborigène est une nouvelle fois à l’honneur à la Pierrick Touchefeu du 1 Septembre au 2 Octobre 2011. Cette exposition présente des artistes parmi les plus emblématiques de l’art aborigène dont notamment Kathleen Petyarre ou Dorothy Napangardi. L’art Aborigène prend ses sources au « Temps du Rêve », Dreamtime ou Dreaming, terminologie née à la fin du 19ème siècle pour rendre compte d’une signification difficile. Le Dreaming est un concept religieux complexe. A l’aube des temps, la terre était plate, morne et grise, sans différenciation aucune. Puis, au temps du Rêve, les dieux, jusque-là figés dans les limbes éternels, sont sortis des entrailles de la terre ou descendus des astres et du ciel. Ayant pris des formes généralement animales et géantes, ils ont alors voyagé à travers le pays en vivant des aventures parti ...Lire la suite

Du 14 septembre 2011 au 2 janvier 2012 à Sèvres. L’exposition Terres d’Afrique / Retour Afrique présente la collection de terres cuites africaines réunie dans les années 1990 par onze céramistes européens et les oeuvres de ces derniers qui, en retour, ont été marqués par l’Afrique : Thiébaut Chagué, Michel Gardelle, Claude Varlan, Eric Astoul, Jean-Nicolas Gérard, Daphné Corregan, Hervé Rousseau, Josette Miquel, Edmée Delsol, Denise Millet, Camille Virot, initiateur du projet. Entre 1991 et 1995, à l’invitation de Camille Virot, chacun des céramistes a effectué un ou plusieurs séjours de plusieurs semaines, dans différents villages d’Afrique de l’Ouest : Burkina Faso, Mali, Niger, Togo, Cameroun, Nigéria. Aux côtés des potières africaines les plus âgées, les plus expérimentées et traditionnellement affectées à cette tâche, ils ont vécu une expérience forte et déterminante dans leur approche de la céramique. Chaque artiste a r ...Lire la suite

Du 19 au 23 octobre 2011 à Boulogne-Billancourt. L’Art de la comédie est un grand classique du vingtième siècle. Edouardo de Filippo reprend magistralement les thèmes du rapport de l’artiste au pouvoir, du théâtre dans le théâtre et de la méprise confinant à la chute originelle, tout cela d’une manière limpide, concrète et joyeuse. Le préfet De Caro prend ses fonctions dans la préfecture antique et décatie d’une ville de province. Son premier visiteur est Oreste Campese, chef d’une troupe de théâtre itinérant dont « La Roulotte » a brûlé. Il sollicite la présence du représentant de l’État à la première de leur création : la recette leur permettrait de rejoindre une troupe avec laquelle il pourrait repartir sur les routes. Le préfet refuse de servir de miroir aux alouettes... C’est le début de la carambouille. Philippe Berling, metteur en scène et directeur du Théâtre Liberté de Toulon, dirige une troupe emmenée par la grande ...Lire la suite

Le samedi 2 juillet 2011 à Nanterre. Pour la 4ème année, l'association de Double Dutch Jeu 2 Cordes, en partenariat avec Paris HipHop 2011 et la Mairie de Nanterre, vous invite à assister et participer à cette nouvelle édition du Festival PRATIK ZURB'N. Évènement novateur, PRATIK ZURB'N a su révéler au grand public les jeunes talents du territoire en valorisant tous leurs modes d'expression et créer une animation intergénérationnelle et attractive. Entièrement gratuit, PRATIK ZURB'N favorise une véritable mixité des publics, il implique un grand nombre d'associations et de collectifs des cultures urbaines, qu'elles soient musicales, artistiques ou sportives. De nombreuses disciplines seront représentées : Double Dutch, Graff, Street Ball, Street Golf, Foot Freetyle, Roller, Swing Roller, BMX, Mini-Moto, Échasses Urbaines, Cerf Volant de Combat, Parkour... Le tout animé par Dj Lj aux platines. Avec près de 5000 spect ...Lire la suite

Le jeudi 30 juin 2011 à Clichy la Garenne. Les jeunes de la ville de Clichy la Garenne présentent le spectacle, "ma France à moi", sur la scène du théâtre Rutebeuf. Ils ont été sélectionnés dans le cadre d’un casting organisé par la ville de Clichy en début d’année. Des professionnels les ont jugé puis sélectionné afin qu’ils participent aux ateliers de mise en place de cette comédie musicale sur la diversité. L’opération rentre dans le cadre de la quatrième édition de l’Urban Festival organisé par la ville de Clichy. Toutes les semaines, les jeunes ont ainsi suivis des ateliers de chant, de danse et de comédie avec des intervenants professionnels du monde du spectacle comme Guillaume Durieux pour l’interprétation et le théâtre (TNS Strasbourg...), Lamine Keita et Bambi Cruz (chorégraphe de Mc Solaar) pour la danse hip hop et Corinne Barbara pour la danse contemporaine (Découflé, Béjart ...). Ils ont appris à travailler e ...Lire la suite

Du 20 juin au 4 juillet 2011. Hip Hop Citoyens et la radio Générations annoncent la 6ème édition de PARIS HIPHOP. Cette année, le festival devient un véritable projet régional, Paris Métropole HipHop, en développant les initiatives hiphop dans toute l’Ile-de-France : Aubervilliers, Nan­terre, Boulogne Billancourt, Ivry-sur-Seine, Bobigny, Bagnolet,Clichy-sous-Bois... PARIS HIPHOP 2011, c’est plus de 30 manifestations autour du hiphop et plus de 300 artistes qui se produisent durant 15 jours. Cet événement symbolique et fé­dérateur en Ile-de-France, propose une série de manifestations représentatives de toutes les expressions artistiques et disciplines de la culture hip hop (peinture, musique, danse...) et de ses influences dans le cinéma, le graphisme ou encore la photographie. Pour cette 6ème édition, Paris HipHop prend une nouvelle dimension avec : > La Rumeur, le parrain officiel du festival, en con ...Lire la suite

Du 1er avril au 26 septembre 2011 à Sèvres. Un espace dédié à la création contemporaine en céramique s’ouvrit au printemps à la Cité de la céramique. A l’occasion de son inauguration et sur une idée des Sismo, Sèvres – Cité de la céramique présente une exposition dont l’enjeu principal est de rendre accessible la richesse des savoir-faire, la compréhension des techniques de la céramique et plus largement des arts du feu, en jouant des confrontations entre vocabulaire des formes et vocabulaire des techniques, tout en opérant des rapprochements entre pièces exceptionnelles conservées par la Cité et objets du quotidien. Un choix de termes techniques, souvent imagés comme tourner, mouler, modeler, peindre... invite les visiteurs à retrouver en parallèle des formes du registre du design et des oeuvres des collections nationales, anciennes ou contemporaines. L’équipe de conservation a choisi les pièces des collections en fonctio ...Lire la suite

Le mardi 24 mai 2011 à Saint-Cloud. En 2004, la Manufacture nationale de Sèvres engage un programme inédit de sensibilisation du public scolaire à la céramique, en étroite relation avec l'Inspection académique des Hauts-de-Seine et la Direction régionale des affaires culturelles d'Ile-de-France. Depuis 2006, des programmes annuels se succédent en respectant les principes pédagogiques suivants : laisser parler la matière, c’est-à-dire préserver la spontanéité du geste des élèves et respecter les réactions du matériau travaillé. Une telle démarche permet un accès universel aux savoir-faire, de l’élève le plus empêché à l’élève le plus habile. C’est, en quelques sortes, un contre-pied à la perfection des métiers de la Manufacture ! Outre des classes provenant de tout le département des Hauts-de-Seine, des élèves handicapés de Garches sont chaque année, depuis 2004, parties prenantes de ces programmes. L’équipe péda ...Lire la suite

L'Hôtel des Arts... Un art certain de l'hôtellerie. 33 chambres ***, à quelques pas de la Malmaison, dans un périmètre historique, entre le théâtre André Malraux et la Mairie et à un quart d'heure de l'Etoile et Paris La Défense, nombreux restaurants et parkings à proximité. L'Hôtel des Arts est un havre de paix nécessaire aux hommes d'affaires et aux touristes désirants se détendre, travailler, recevoir. Il offre un confort raffiné dans un quartier résidentiel où restaurants, terrasses, commerces, cinémas et des services personnalisée vous permettront de profiter de notre établissement articulé autour d'un patio-jardin d'intérieur. Hôtel des Arts Tél : 01 47 52 15 00 Fax : 01 47 14 90 19 ...Lire la suite

Du 24 mars au 30 mai 2011 à Boulogne-Billancourt. Quel point commun entre Jean-Paul Rouve, Curtis Hanson, Jacques Weber, Wim Wenders, Roschdy Zem, Benoît Poelvoorde, Emir Kusturica et Woody Allen ? Ils ont tous croisé l'objectif d'Arnault Joubin, photographe et portraitiste de talent dont vous pourrez découvrir une trentaine d'oeuvres. Poursuivant sa volonté de créer des passerelles entre les disciplines et les arts à l'instar des concerts d'opéras au cinéma ou des écrans de la Philo, Eliane Duverne, directrice du Pathé Boulogne ouvre aujourd'hui son cinéma à la photographie en accueillant cette première exposition de photographies d'Arnault Joubin. Celle-ci se déroulera en même temps que la première édition du Festival International du Film de Boulogne Billancourt qui se tiendra du 1er au 4 avril 2011 renouant ainsi avec un passé glorieux qui a forgé la réputation du cinéma français avec les studios de l’avenue Jean-Baptiste Clé ...Lire la suite

Du 8 avril au 23 octobre 2011 à Boulogne-Billancourt. La Ville présente à la bibliothèque Paul-Marmottan 68 grands tirages photographiques de paysages alpins réalisés par l'artiste contemporain dominique Laugé qui suit les parcours suisses et points de vue du peintre Johann Jacob Meyer (1787-1858). Ce dernier avait publié en 1825 le Voyage pittoresque dans le canton des Grisons et, en 1831, le Voyage pittoresque sur la nouvelle route depuis Glurns en Tyrol jusqu'à Milan, qui comptent parmi les premiers recueils de gravures édités sur les plus beaux sites du sud des Alpes. (Deux visions confrontées du paysage alpin. Jacob Meryer, 1826-1831/ Dominique Laugé 2007) Dominique Laugé revisite également, à travers 18 photographies, la ville de Sion à partir d'un tableau emblématique de Turpin de crissé daté de 1810, jadis acquis par Paul Marmottan. Cette mise en perspective contemporaine et historique permet une méditation sur la continuit ...Lire la suite

La famille du peintre Yves Brayer a fait don, au musée des Années 30 (M-A30), du tableau L’Officier et la dame, peint en 1932. une scène de genre qui se révèle une peinture d’histoire, satire du régime de l’époque. En matière d’iconographie, le chef-d’oeuvre se caractérise souvent par sa capacité à transcender un sujet apparemment anodin en une allégorie riche de sens. L’Officier et la dame, peint à Rome en 1932 par Yves Brayer (1907- 1990), en est un exemple. (L’Officier et la dame, peint à Rome en 1932. Huile sur toile ; 195x130 cm) Le jeune artiste de 25 ans, lauréat du concours du Grand Prix de Rome de peinture obtenu deux ans plus tôt, réussit dans cette oeuvre à conférer un parfum d’histoire contemporaine et un sens épique à ce qui ne semblerait qu’une simple scène de genre. Délaissant le petit format habituel pour ce type de représentation de la vie quotidienne, notre pen ...Lire la suite

Du 12 mai au 2 octobre 2011 à Boulogne-Billancourt. Combien de sculpteurs femmes connaissez-vous? camille claudel, niki de Saint Phalle, Louise Bourgeois Et après? » Après, la liste de noms qui vient immé- diatement à l’esprit se fait désespérément courte. Pourtant, ce sont plus de 3400 femmes sculpteurs professionnelles qui ont été recensées en France par Anne Rivière, historienne de l’art et féministe, à qui il revient le mérite de sortir de l’ombre ces artistes. Après avoir rédigé le catalogue raisonné de camille claudel, qui fait figure de référence dans le monde de l’art, l’historienne a entrepris de rassembler une documentation unique au monde sur les sculptrices. Grâce à ce travail, une centaine d’oeuvres de quatre-vingt-dix de ces artistes seront exposées au M-A30. Première étape d’une reconnaissance artistique, avant qu’Anne Rivière ne publie un dictionnaire dédié aux femmes sculpteurs. « cette exhaustivité permet de donn ...Lire la suite

Du 7 juin au 3 juillet 2011 à Boulogne-Billancourt. Depuis presque trente ans, les ateliers d’arts plastiques organisés par la Ville de Boulogne-Billancourt connaissent un succès qui ne se dément pas. Avec leurs sept professeurs, hautement qualifiés et 600 inscrits, ils proposent des cours qui s’adressent à tous. découvrez-les à l’occasion de l’exposition d’élèves. Dans la pièce en rotonde, à la proue de l’espace Landowski, des têtes se penchent sur les grandes tables de travail, couvertes de matériaux divers. Ciseau et poinçon s’activent avec retenue sur le bois, la terre ou le cuivre. La concentration est perceptible, même si, régulièrement, les élèves se rendent auprès de l’une des presses pour matérialiser leur travail. La gravure est l’une des six matières enseignées aux Ateliers d’arts plastiques de la Ville de Boulogne-Billancourt avec le dessin-peinture, le modelage, l’aquarelle, l’atelier itinérant et le dessin modèle viv ...Lire la suite

Du 3 mai au 26 juin 2011 à Boulogne-Billancourt. Des matériaux lourds et bruts, il en dégage des êtres et des formes sensibles. Jean-Louis Raina, artiste boulonnais depuis plus de cinquante ans, expose une centaine d’oeuvres à l’espace Landowski, dans le cadre du cycle "Talents boulonnais", mis en place par la Ville en 2008. Un rayon de soleil perce à travers la baie vitrée et se pose doucement sur les sculptures. des bustes, des hommes, des femmes en plâtre, en pierre, en bronze, en marbre. Et sur l’établi, les lourds outils pour tailler la matière. Les mains de JeanLouis Raina disent la force et les heures passées au travail. comme ses parents l'ont fait eux aussi dans leur ferme des Alpes de haute-Provence. Son goût pour l'art, Jean-Louis Raina le tient des livres. Adolescent, il se montre rapidement habile de ses mains et fait l’apprentissage de la menuiserie et de l’ébé- nisterie. il étudie ensuite aux cours du soir d’arts ...Lire la suite

Du 4 au 29 avril 2011 à Sceaux. Le parcours de François Fries est celui, atypique, de vas-et-viens permanents entre la peinture, le cinéma et l’écriture. Au début des années 80, tandis qu’il finit ses études de philosophie, d’histoire de l’art et d’économie, il s’essaie déjà, et avec assiduité, à la peinture. Pourtant, bien qu’ayant très jeune tissé un lien intime et constant avec la peinture, il se tourne vers le cinéma. (La mécanique des fluides", Acrylique sur toile 146 x 114 cm - 2008. François Fries) A cette époque, le cinéma français connaît un regain novateur, et François Fries est séduit par ce mode d’expression qui lui semble alors plus dynamique, plus créatif et plus « vivant » que la peinture. Tandis qu’il collabore avec une des plus grandes maisons de production françaises, parallèlement, il partage, avec quelques amis peintres un grand atelier au Kremlin-Bicêtre, à Paris, et expose régulièremen ...Lire la suite

Du 1er au 3 avril 2011 à Sceaux. Installé dans un loft de 700m2 à 100 mètres et en partenariat avec le Salon du Dessin implanté dans le Palais de la Bourse, CHIC Dessin investit deux niveaux, sous les verrières et dans les salons de l’Atelier Richelieu situé au 60, rue de Richelieu, au coeur de Paris. CHIC Dessin présentera une sélection pointue d’environ 25 galeries françaises et internationales représentant le dessin sous toutes ses identités... (OEuvre de la série « DUO », 45x45cm, techniques mixtes sur papier. 2010. Pat ANDREA) Associée à la nature très «parisienne» de l’architecture du lieu qui favorise une appropriation et un jeu qu’il serait impossible de mettre en place sur une foire classique, chaque galerie met en scène sa relation intime au Dessin, par le biais de one man show, projets particuliers. A cette occasion, la galerie présentera de nouveaux travaux de Pat ANDREA et montrera pour la première ...Lire la suite

Du 2 au 27 mars 2011 à Sceaux. On entre dans l’oeuvre de Barbara Navi comme dans un scénario énigmatique dont le fil narratif reste indéfini. Quelque chose a eu lieu dans un site emprunt d’une gravité ambiguë. Mais quoi ? S’agit-il d’un jeu qui a mal tourné ? Faut-il craindre un danger ? Mise en demeure de livrer son secret, la scène diffère, à la manière d’un déni, tout espoir d’élucidation. Le plus souvent, deux ou plusieurs paysages hétérogènes cohabitent dans un même tableau. Les êtres humains s’y affairent comme s’ils se trouvaient happés par un dessein fiévreux. Leurs activités et leur position dans l’espace interférent d’une manière fluide avec ces environnements multiples. (« La promenade du singe », huile sur toile, 73x92cm. 2010. Barbara Navi) Le velouté des figurines de plomb, la finition des jouets, renforcés par leur alignement ostentatoire au premier plan, fonctionnent alors comme un artifice de ...Lire la suite

Le mardi 11 janvier 2011 à Sèvres. Pour célébrer la première année d’existence de la Cité de la céramique, le succès des expositions Circuits céramiques au lendemain de leur fermeture et juste avant leur démontage, et pour rencontrer les « fans » de la Cité qui suivent nos activités et nos actualités, une soirée privilégiée est organisée le mardi 11 janvier 2011 à partir de 19h00. Ainsi autour de son installation in situ Pièce supplémentaire, l’artiste Dominique Angel invite les publics présents à une lecture-performance intitulée Destruction annoncée. Sculpteur mais également vidéaste et écrivain, Dominique Angel travaille à partir d’une conception pluridisciplinaire de l’art. L’aspect protéiforme de son travail, s’il est légitimé par une pratique artistique maintenant traditionnelle issue des avant-gardes, le conduit à réunir les enjeux communs aux diverses orientations et aux divers moyens d’expression qu’il uti ...Lire la suite

Inauguré le 18 novembre 2000, le centre d’art et de culture oeuvre à sa mission fondamentale de diffusion de la culture dans les domaines du spectacle vivant, du cinéma et des arts plastiques. Son ambition, constamment réaffirmée de saison en saison, est de réunir les publics les plus larges possibles sur des programmations exigeantes, soucieuses de diversité dans les genres et les esthétiques, ouvertes à la fantaisie tout en évitant la tentation du “ divertissement à tout prix ” comme celle de "l’hermétisme complaisant ”. Très apprécié, cet éventail de choix artistiques offre à chacun la possibilité de trouver son bonheur : de la danse, du théâtre , de la musique, une oeuvre classique ou contemporaine, l’artiste qu’on attend ou celui que l’on va découvrir . Le Centre d’Art et de Culture 15 bd des Nations Unies 92190 Meudon Tél:01 49 66 68 80 ...Lire la suite

Du 2 au 27 février 2011 à Sceaux. Depuis sa plus tendre enfance, Eric Lafforgue est fasciné par les voyages et les pays lointains. Il a vécu quelques années en Afrique, lorsqu'il avait 10 ans, suivant, sans le savoir, les traces de Monfreid et de Joseph kessel à Djibouti, en Ethiopie et au Yémen. Il a commencé à faire de la photo en 2006, publiant ses clichés sur internet, après avoir travaillé quinze ans dans le monde de l'édition multimédia. L'année suivante, après un voyage en Papouasie Nouvelle Guinée, Kubik remarqua son travail et publia un livre contenant ses photos. Peu après des magazines du monde entier commencèrent à publier son travail sur la Corée du Nord, les tribus d'Ethiopie, d'Angola... Il rejoint alors l’agence Rapho. En 2008, après seulement deux années d'activité dans l'univers de la photographie, son travail sur les peuples de Papouasie est présenté au prestigieux Festival International de ...Lire la suite

Du 5 au 31 janvier 2011 à Sceaux. Frank Fischer est né 1974 à Zurich, la Suisse, est actuellement basé à Londres, a un Master dans l'Art Excellent de Chelsea et est un gagnant de 2007 de Peintres Contemporain Jerwood. Les peintures de brillance-sur-aluminium de Frank Fischer frappent le visionneur avec une surface linéaire fortement facturée de code couleurs reductionistic, présentant une synthèse d'étude technologique, traditionnelle et fortement surmonté le processus qui défie la chance. L'accomplissement des couleurs à la surface dure d'aluminium est le résultat d'un processus fin aiguisé développé par Fischer au cours des années d'expérimentation. Fischer a trouvé une affinité avec la peinture laquée pendant son MA à Chelsea et a voulu trouver un processus de peinture qui est infiniment répétable, mais conserve toujours un élément de chance. Galerie Pierrick Touchefeu 2 rue Marguerite Renaudin, 92300 Sc ...Lire la suite

Du 2 au 24 décembre 2010 à Sceaux. Dans cette série sur le vivant, Thierry Feuz explore les processus de création et de dégénération dans le monde végétal. Avec une esthétique épurée et un procédé minutieux, il interprète les phénomènes de pollinisation, met en évidence la compétition qui opposent les processus de mutation et d'érosion, de propagation et de désintégration. Cette vue poétique et microscopique de monde est comme l'appelait le lauréat au Prix Nobel de Chimie, Ilya Prigogine, "un ré-enchantement du monde". Les fonds unis blanc ou noir laqué forment un étrange paysage botanique théâtre d'un subtile jeu de lumières. Ces jeux de lumière prennent des formes multiples et explosives, et sont animés d'une force dynamique à l'image de notre univers en expansion. En se référant à la microbiologie et à la génétique, Dempcy explore formellement les voies innombrables qui se développent dans la nature. Par des mod ...Lire la suite

Construit au XVIIème siècle, le château de Malmaison a été acquis en 1799 par Joséphine et Napoléon Bonaparte qui le font entièrement réaménager par les jeunes architectes Percier et Fontaine. Très appréciée par le Premier Consul, la demeure devient entre 1800 et 1802, avec le palais des Tuileries à Paris, un des lieux de gouvernement de la France. Aujourd'hui le château de Malmaison forme l'un des rares exemples du style Consulaire conservé en France et fascine par le caractère d'authenticité qu'il a conservé. Le visiteur y découvre également l'atmosphère plus intimiste des appartements de Joséphine, ses collections de peintures, et dans le parc paysager la passion de l'impératrice pour la botanique. ...Lire la suite

La découverte historique au Musée municipal d'Art et d'Histoire de Colombes est répartie entre quatre axes. De l'évocation du vieux village (vestiges archéologiques, éléments de l'ancienne église, maquette et peintures) au zoom sur l'habitat pavillonnaire et les Habitations à Bon Marché autour du stade Yves du Manoir, ancien stade de France (1924-1975) construit pour les Jeux olympiques de 1924 en passant par Colombes au temps des rois puis l'essor des XIXe et XXe siècles (chemin de fer, industries emblématiques de la modernité), le visiteur du Musée municipal d'Art et d'Histoire de Colombes explore les époques emblématiques de la ville. L'espace Beaux-arts du Musée municipal d'Art et d'Histoire de Colombes offre quelques jalons de l'histoire de l'art : du XVIIe et XVIIIe siècle, des peintures historiées à sujet religieux et du XIXe, des oeuvres de Bienvêtu et Ribot, ainsi que des ...Lire la suite

Créé en 1927 par Consuelo Fould, petite fille du banquier Achille Fould qui fut ministre des finances sous Napoléon III, le musée Roybet Fould occupe la villa atelier de la fondatrice. Il s’agit de l’ancien pavillon que la Suède et la Norvège édifièrent à Paris pour l'Exposition Universelle de 1878. Les collections furent constituées au départ par les propres oeuvres de Consuelo et de George-Achille Fould, auxquelles s’ajoutaient quelques peintures de leur maître Ferdinand Roybet. Par la suite, le musée s’est considérablement enrichi grâce à des dons, des legs et à de judicieuces acquisitions. C’est ainsi que des sculptures de Jean-Baptiste Carpeaux données par les descendants de l’artiste, témoignent du talent de ce grand sculpteur qui est mort à Courbevoie en 1875. Un ensemble de peintures de la fin du 19 siècle ainsi qu’un fonds de jouets et de poupées complètent les collec ...Lire la suite

Les descendants de Paul Belmondo ont choisi de léguer en mars 2007 la quasi-totalité de l'oeuvre de leur père à la Ville de Boulogne-Billancourt. Aux côtés du musée Maillol et du musée Bourdelle, le musée Belmondo complète ainsi la visibilité de la sculpture de l'entre-deux-guerres en région parisienne. Sur une surface d'exposition de 587 m² à la scénographie brune et blanche rappelant l'avers et le revers des nombreuses médailles que l'artiste a confectionné, le musée Paul Belmondo met en scène dans un cadre prestigieux une sélection de sculptures, dessins et médailles créés par l'artiste tout au long de sa carrière, de leur étude à leur conception finale. Le pavillon d'accueil du musée Paul Belmondo abrite une évocation de son atelier. Située en début de visite, cette présentation d'objets et de mobiliers personnels et de photos d'époques permet d'appréhender l’univers de l’ ...Lire la suite

La nouvelle Cité de la céramique est née en janvier 2010 du regroupement du Musée national de la céramique et de la Manufacture nationale de Sèvres. Le musée national de Céramique a été créé au début du XIXème siècle par Alexandre Brongniart, fils de l'architecte Théodore Brongniart et directeur de la Manufacture de Sèvres. Le musée présente des poteries vernissées européennes du Moyen-Age au XVIIIème siècle, des majoliques de la Renaissance italienne et de l'Europe du XVIème au XVIIIème siècle, des faïences et porcelaines européennes des XVIIème et XVIIIème siècles, enfin de la porcelaine de Sèvres de 1740 à nos jours. Mais le musée conserve également des céramiques islamiques, des faïences hispano-mauresques et des céramiques japonaises. Le musée conserve aujourd'hui 5000 porcelaines de Sèvres, sur un total de 55000 pièces : les porcelaines de Sèvres sont unanimement reconnu ...Lire la suite

Etablissement Public Administratif, contrôlé par le Ministère de la Culture, le musée Rodin est doté de la personnalité morale et jouit d'une autonomie de ses recettes et dépenses. Avec en moyenne 500 000 visiteurs par an, il est, après le Louvre, Versailles et le musée d'Orsay, mais avant l'Orangerie et le musée Picasso, l'un des musées les plus visités de France. Cela tient bien évidemment au renom et à la notoriété de l'oeuvre de Rodin. Cela tient également au charme spécifique du lieu, de son parc, dont toute la partie sud a été remodelée en 1993, mais aussi du bâtiment abritant les oeuvres et collections du Maître, où tout vient de Rodin y compris les chaises, fauteuils ou canapés sur lesquels peuvent s'asseoir les visiteurs. Sans vouloir tenter une reconstitution d'époque, qui du reste ne saurait être possible, le musée Rodin offre le charme unique d'une demeure d'artis ...Lire la suite

Du 15 septembre 2010 au 10 janvier 2011 à Sèvres. A l’occasion de la parution de l’ouvrage «Hymne à la nature» Bernard Palissy et ses suiveurs du XVIe au XXIe siècle aux Editions Faton, une exposition a lieu le 14 septembre 2010 à 16h30. Exposition de près de 150 pièces de suiveurs du maître de la Renaissance- collections particulières. Musée National de la Céramique : Parcours AIC (Assoc. Int. de la céramique) : (Christine Viennet participe avec ses propres oeuvres en Hommage à Palissy). Place de la Manufacture Nationale 92310 - SÈVRES, Tél : 01 41 14 04 20 ...Lire la suite

Du 4 au 28 novembre 2010 à Sceaux. Le titre de l’exposition s’attache à mettre en évidence le côté physique du travail de Dany Danino, d’en souligner l'aspect charnel. Le regard porté sur la surface de ses sujets est essentiellement écorché. Celui d’un scrutateur de faille ... Peu importe le sujet traité : champignon nucléaire, coeur, vagins, crâne... le rapport au détail et à la surface tisse et retisse la trame du dessin. Il s'agit de véhiculer une idée plutôt un ressenti devrait on dire de notre monde, à l'époque ou l'on lutte contre la fugacité du corps, son langage et ses stigmates. Notre société nous désillusionne sur notre jeunesse et l'âge qui nous conduit à une mort inéluctable (opération de chirurgie esthétique, idée de l'homme jeune dynamique et mince.... Cette même société nous procure des moyens de communications rapide et consommable (G.S.M, ordi...). Il ne faut voir aucun passéisme derrière ses r ...Lire la suite

Du 4 au 28 novembre 2010 à Sceaux. Le titre de l’exposition s’attache à mettre en évidence le côté physique du travail de Dany Danino, d’en souligner l'aspect charnel. Le regard porté sur la surface de ses sujets est essentiellement écorché. Celui d’un scrutateur de faille ... Peu importe le sujet traité : champignon nucléaire, coeur, vagins, crâne... le rapport au détail et à la surface tisse et retisse la trame du dessin. Il s'agit de véhiculer une idée plutôt un ressenti devrait on dire de notre monde, à l'époque ou l'on lutte contre la fugacité du corps, son langage et ses stigmates. (Vanité au Christ, Dany Danino) Notre société nous désillusionne sur notre jeunesse et l'âge qui nous conduit à une mort inéluctable (opération de chirurgie esthétique, idée de l'homme jeune dynamique et mince.... Cette même société nous procure des moyens de communications rapide et consommable (G.S.M, ordi...). Il ne ...Lire la suite

Du 25 août au 26 septembre 2010 à Sceaux. Considérée comme l’une des plus vieilles au monde, la civilisation aborigène sera une nouvelle fois à l’honneur à la Pierrick Touchefeu (Sceaux, 92) du 25 Aout au 26 Septembre 2010. Cette exposition présentera des artistes parmi les plus emblématiques de l’art aborigène dont notamment Ningura Napurrula (présente dans de nombreuses collections à travers le monde dont celle du Musée du Quai Branly à Paris et du Muséum de Lyon.), Kathleen Petyarre, Walangkura Napanangka, Nanyuma Napangati, Maisie Campbell Napaltjarri, Mantua James Nangala ou encore Bambatu Napangati. Ci-dessus : Ningura Napurrula. NINGURA NAPURRULA Ningura est née à Watulka en 1938, au sud de Kiwirrkurra, en Australie Occidentale et a vécu une vie ‘traditionnelle’ de chasse et de cueillette jusque dans les années 1950. Elle est veuve de l’artiste renommé Yala Yala Gibbs Tjungurrayi. Elle n’a commencé à ...Lire la suite

Du 27 août au 27 septembre 2009 à Sceaux. ART ABORIGENE : Ningura Napurrula, Walangkura, Dorothy Napangardi, Nancy Kunoth Petyarre,... galerie Pierrick Touchefeu 2 rue Marguerite Renaudin 92300 SCEAUX Tél: 01 47 02 10 62 - 06 18 18 03 56 ...Lire la suite